恐怖分子处决美女1998年，导演孙树培首次到内地拍摄了《还珠格格》，是最早北上的电视剧导演之一。此后，内地电视剧行业里，导演鞠觉亮、李国立、赖水清等先行一步成为了新千年之后内地流行剧的缔造者；靠琼瑶剧与偶像剧井喷时代起家的导演沈怡、林合隆等也不落下风，北上之后成为了内地言情剧的重要代言人。
某种程度上，早期港台的娱乐业影响了内地的电视剧行业。港台导演进入内地拍剧也推动了内地电视剧行业向娱乐化和商业化的发展。
由于文化背景不同，港台导演们受市场驱动的娱乐占上风，这与如今内地所流行的类型融合、打破次元壁、题材细分等特点不谋而合，娱乐至上对于港台导演来讲其实是早已习惯的市场。港台导演经历了在TVB、台视十多年的实战经验积累下来的能量，令他们可以冲破年龄层跨度，越过文化壁垒，直接面对更年轻的受众，操作新时代的网络IP。
在经历了近十年的IP剧大爆发之后，危与机并行。正如曾在TVB制作出《壹号皇庭》《天地豪情》的编审鲍伟聪对港剧“成也流水作业，败也流水作业”的看法，港台导演定时定量，模式化生产的创作方式也迎来了新的挑战。
金庸古龙的武侠小说是从上世纪80年代开始港台影视剧的万金油，尤其在，许多导演至今仍然有斩不断的金古武侠情结，还在挖掘着属于这个时代残留的侠客梦想。如鞠觉亮、赖水清、朱瑞斌、蒋家骏、黄伟杰等，都拍过不同时期的金古武侠剧（包括大家熟悉的央视版《天龙八部》、李亚鹏版《射雕英雄传》也都均出自导演鞠觉亮之手）。
相比内地导演专攻历史、现实、涉案、谍战等严肃题材，导演可以说是最早一批操作大IP的创作者。在极致压缩制作成本的港产片生产体系中，培养了紧贴市场的嗅觉、高度流程化完成任务的能力。与科班出身的内地导演不同的是，导演大多没有经过科班训练，而是在实践经验中练就了执导大IP的能力。
1998年，李国立同许多导演热衷金古武侠剧一样，他拍摄的版《绝代双骄》时在内地引起不小的反响，成为了一代人的童年印象。
同年，李国立在内地创立了唐人电影，2000年，由他执导的剧《天地传说之鱼美人》破冰内地玄幻剧。2005年，一部游戏改编剧《仙剑奇侠传》奠定了唐人仙侠剧的地位。胡歌、刘亦菲被推入内地观众视线，第一批的“流量小生/小花”就在当时诞生。
期间几年，导演鞠觉亮、赖水清在张纪中、华策影视等内地制作方的促成下，拍摄了新一轮金古武侠剧，虽然阵容从未弱势，但由于根深蒂固的港版印象，这一时期陆港融合下所生产出的武侠剧口碑褒贬不一。2017年之后，蒋家骏再次接过金庸武侠的班，由他拍摄的新一版《射雕英雄传》为武侠剧迎来了新契机，2019年，新版《倚天屠龙记》在腾讯，蒋家骏版的“射雕三部曲”目前三缺一，《神雕侠侣》很可能也在上。
唐人影视继续深耕仙侠剧，《天外飞仙》《聊斋奇女子》《怪侠一枝梅》等具有强烈偶像气质的电视剧成为了新一代年轻人追捧的对象。2009年，《仙剑3》再次将唐嫣、杨幂、刘诗诗、霍建华推入观众视线，往后的十年里，“仙剑帮”曾一度承包了内地古装、仙侠偶像剧，吸粉无数，“流量”“CP粉”等二次元流行概念在当时还没有传遍网络，但已经十分具象地表现在了他们身上。
随后几年中，唐人在《步步惊心》《女医·明妃传》《秦时明月》《仙剑云之凡》等剧中继续贯彻影游改编、仙侠的线，但同一时期，其他公司也开始启用导演执导同系的仙侠大IP，并且持续收获市场的热烈回应。比如欢娱出品，李慧珠、黄俊文执导的清穿剧《宫锁心玉》，慈文出品，林玉芬、高林豹执导的《花千骨》，华策出品、林玉芬执导的《三生三世十里桃花》，完美影视出品、朱瑞斌执导的《香蜜沉沉烬如霜》等。
网络大IP的风靡带来的热潮使得题材、类型的多元失去了绝对的优势，但仙侠大IP在过去十年间仍然不时有爆款出现，带来的是电视剧视效、画面、服化道等审美与技术的嬗变。
凭借电影《树大招风》获得金像最佳导演的黄伟杰在2012年与制片人刘小枫合作了《新白发魔女传》，由吴奇隆主演，随后三人一起合作了《蜀山战纪》系列、《犀利仁师》等剧集，港、台、陆三地武侠剧的基因不断在内地市场融合、翻新。
2019年，导演的待播剧中，仍不乏古装大IP的身影，例如李国立的《梦回大清》、林玉芬的《三生三世宸汐缘》，钟澍佳的《倩女幽魂》、吴锦源的《有匪》、黄伟杰的《天醒之》等。而演员也横跨了在荧屏上征战近十年的流量型花旦唐嫣、郑爽，新入局电视剧的电影咖倪妮、张震，以及新生代的迪、陈飞宇、程潇。
除了古装剧，现代剧也是导演擅长的类型，并且把职场、商战、时尚等元素并入内地制作中，蒋家骏2000年执导的都市剧《男才女貌》刷新了内地爱情题材电视剧的新面貌，而后，蒋家骏的《丑女无敌》系列、《无懈可击》系列都曾取得不错的收视。
而TVB黄金时代传承而来的现代剧基因目前还未得到充分发挥，由于内地对于警匪剧的把控，导演大多无可发挥，例如早年在拍过警匪剧《刑事侦缉档案 II》《900重案追凶》的林玉芬北上之后成为了“仙侠剧专业户”，曾执导过《天地男儿》《O记实录》等剧的黄俊文也专攻起古装言情IP而一发不可。
但也有例外，近几年的现代剧多元化发展也少不了导演的加入，例如高林豹执导了奇幻言情剧《重返二十岁》，黄国强有时装商战迷你剧《东方华尔街》，钟澍佳执导了时装爱情剧《时间都知道》（未播）……而公司与内地视频网站的合作也让TVB早期警匪剧再露苗头，例如爱奇艺与寰亚传媒合作出品的网剧《无间道》，就由TVB导演洪金泼、梁国斌执导，其中启用了王阳等内地演员出演；爱奇艺自制剧《原生之罪》由电影导演叶伟民执导。而TVB与爱奇艺联合出品的《盲侠大律师》《再创世纪》等剧基本是由TVB原版底创作，企鹅影视出品的《使徒行者2》也是相同情况。
可能导演孙树培也没想到，第一次到内地拍摄的琼瑶古装剧会引发如此之大的反响，这部拥有主创阵容的《还珠格格》在1998年首播时创下平均44%收视，最高达到65%。从此之后，孙树培一执导了《康熙微服私访记》《十三格格》等剧，成为最早来到内地拍摄电视剧的代表。
的言情之风，从上世纪琼瑶小说影视化开始兴起，作为指导最多琼瑶剧的导演沈怡，将《青青河边草》《梅花三弄》《一帘幽梦》分别影视化，沈怡北上之后拍摄的《夏家三千金》《爱情睡醒了》将八点档的言情剧基因带入内地。改编自日本漫画《花样男子》的《流星花园》曾经称霸亚洲，内地的《一起来看流星雨》与偶像剧的套如出一撤。
“灰姑娘和王子的意外相恋”成为那个时期偶像剧的母题，完成女生的“白日梦幻想”成为当时偶像剧的责任。偶像剧的爆发期可以说是由这些导演共同的，蔡岳勋有红遍亚洲的《流星花园》，林合隆有《在身边》《海豚湾恋人》《公主小妹》，包括刘俊杰早期的《薰衣草》《王子变青蛙》，陈铭章的《命中注定我爱你》，统统离不开那个原始母题。
去年，由林合隆执导的2018版《流星花园》搬上湖南卫视周播场，全新的杉菜、F4新鲜出炉，强大的童年回忆IP之下，沈月、王鹤隶等新人速成名，但整部剧的势头与当年的热浪相比已不可同日而语。
随着网络IP的风靡，四小言情天后（匪我思存、桐华、寐语者、藤萍）、六小公主（辛夷坞、顾漫、缪娟、金子、李歆、姒姜）等网络作家的小说成为抢手货，各大影视公司纷纷数着排行榜入手，买到最最热门的IP，就证明了拥有了先天的粉丝基础，受众这关已经不愁。刘俊杰执导的《何以笙箫默》《杉杉来了》可以说是其中的代表。
但除了这两部剧取得了不错的反响和可观的收视之外，刘俊杰北上之后拍摄的《锦绣缘华丽冒险》《新流星花园》，都不能得到大多数观众的支持，无独有偶，当年拍出《斗鱼》的柯翰辰执导的《甜蜜暴击》也同样不甚合内地新一代观众胃口。其中当属蔡岳勋的《深夜食堂》受到的争议最大。去年，黄天仁导演的《温暖的弦》虽收视率达标，口碑也是平平。
“悬浮”成为了形容近十年内与真实生活有巨大隔阂的剧集的新名词，曾经拥有响亮作品傍身的资深港台导演与内地制作、文化、生活、价值观产生的“水土不服”让都市剧、武侠剧、偶像剧无法换发新生，即使有新IP的人气，整个市场仍然缺乏爆款。
凭借《命中注定我爱你》一战成名的导演陈铭章北上之则相对顺利，《遇见王沥川》《克拉恋人》都给言情剧增添了一抹亮色，并推出电视“顶流”迪丽热巴。而于中中则走了网生线，《端脑》《亲爱的，公主病》《亲爱的王子大人》等请轻体量甜宠剧发挥了导演清新、细腻的优势，收获了一票网剧粉丝。
凭借《大师》《重返20岁》《记忆大师》在内地电影圈闯下一席之地的80后导演道初涉网剧就赢来开门红。去年，《结爱·千岁大人的初恋》成为近年为数不多的豆瓣评分过7的偶像剧，其中加入的不易讨巧的玄幻元素也成为了加分项，男女主分别是从电影《红海行动》中脱颖而出的黄景瑜和韩国女团归来的宋茜。
在经历了2018电视剧小年之后，一方面，现实主义作品成为了政策提倡的重点，另一方面，在题材越来越多元化的网剧市场，“清扫排行榜式”改编IP这样简单的思不再行得通，资本趋于冷静，对于流量与类型表面化的探索已经接近饱和，往日里阵容+类型的吸引力已经不具往日风采。真正的全民爆款、头部作品愈发匮乏，是现阶段IP剧亟待破冰的问题。
相较于前些年北上导演来到内地仍然在熟悉的偶像剧领域深耕，今年现实题材的增多在他们身上也有所体现。在2019年的未播剧中，就有陈琨晖执导的聚焦国际邮轮行业的《海洋之城》，讲述快递与互联网创业的《在远方》，两部剧都将焦点对准新兴行业的起步。陈铭章导演的《第二次也很美》关注“毕婚族”再婚的现实问题。
而IP也不再局限于网络小说，比如由刘俊杰执导的《让全世界都听见》翻拍自日剧《交响情人梦》，于中中则导演了漫改剧《从前有座灵剑山》。
对于极速更新的内地电视剧市场和观众来说，真正的好内容还在上。对于生长土壤有所不同的电视剧创作者来说，港台注重娱乐效果和内地追求文艺态度的天秤始终需要保持平衡。