手掌纹路图解《白夜追凶》、《无证之罪》两部犯罪推理网剧落下帷幕不久，获得东京电影节最佳男演员的影片《暴雪将至》便于11月17日全国上映，即将上映的《暴裂无声》、《追踪》等同类型影片也不断地通过电影节的展映，用品质引发观众的期待。当古装片、喜剧片都日渐式微，犯罪推理类型片似乎已经成为国内创作者的新宠。
犯罪推理题材对中国观众来说并不陌生，讲述现代的系列电视剧《重案六组》、建立在一些推理谜题之上的古装片《少年包青天》，一系列以犯罪推理为故事核心的剧集，很好地对这一题材进行了普及和推广。
犯罪推理题材在电视剧平台上的发展形势没有得到继续。如今的电视剧市场，在逐利和其他综合因素的影响下，聚焦更多的是谍战、家庭伦理、青春偶像及大女主剧这样可以明确看到收益且风险较低的类型，犯罪推理题材由于其自带的特殊属性，很难做到在其观赏性的同时“上星”。
网络视频平台近几年的崛起，反倒为犯罪推理类型作品提供了很好的空间，尤其是《心理罪》、《白夜追凶》、《灭罪师》、《余罪》、《暗黑者》、《无证之罪》等剧集的扎堆出现，带领整个犯罪推理剧集领域再度崛起。
很难说犯罪推理题材和网剧这一新兴平台究竟是谁成就了谁。网络播放平台，在2017年上半年之前，都享受到远大于电视剧的度，在犯罪推理题材当中可能出现的一些、负面、、心理等元素，都能在服务剧情的前提下，以不同的形式多多少少呈现出来。网剧这一形式，也借着故事愈发精巧、制作愈发精良的犯罪推理剧集，由过去的粗制滥造，摇身一变成与“精品”挂上了钩。
这并不是一个巧合。犯罪推理片可控的成本，是进行投资探索的必要条件。爱情片选角的高门槛、动作片的高成本以及魔幻剧在特效上的高投入，带来的投资回报可控性都相对较低。犯罪推理片在选用演员时，并不需要依赖当红明星，制作时也不需要堆砌大场面或特效，制片成本大幅降低。
故事的可看性对犯罪推理片来说尤为重要，可通过剧集的形式讲述这一类型故事时，也有着独特的技巧。在《灭罪师》导演杨苗看来，有别于《雍正王朝》、《大宅门》这种这种写人物和时代的悬疑正剧，犯罪推理这类带有悬疑元素的剧集，“还是能用蛮多的。最简单的，就是在故事不好看时，死一个人。”这种并不能代表剧集制作的工艺、艺术水准，但取得的效果却显而易见，也能这一类型在发展的初期，可以凭借并不高的成本取得上佳的观赏效果。
这一风潮，与2014年、2015年《暗黑者》、《心理罪》等剧取得良好的市场反响关系巨大。在此之后，这股热潮一浪接着一浪，让这一类型的网剧不论在故事还是制作方面都愈发精致。杨苗将在网剧市场形成犯罪推理类型独大的这一现象，归结于“大家一窝蜂跟风所导致。这并不完全是市场的选择。最终市场会变成一种平衡的状态，不会一个类型独大。”
就算2016年《心理罪》、《灭罪师》等剧的下架整改风波，也没有让这一类型影片遭受打击。《白夜追凶》导演五百就曾透露，审查并没有想象的那么夸张，“在刚接到项目时，因为里面有几段内容包括抽烟、碎尸案等，在我的经验看来可能会有风险，所以从一开始就去的金盾影视文化中心立项。结果他们没有把这些提出来改动，他们觉得只要你的故事延展发生到这里就OK，只要不是刻意吸引眼球就行。因为这部剧涉及到行业，直接走立项并得到认可后，广电也是没意见的。”
同网剧的繁荣相比，犯罪推理片在电影方面的成绩更偏向于艺术而非商业。2014年《白日焰火》获得电影节金熊之后，2015年里《烈日灼心》、《解救吾先生》和《心迷宫》的集中爆发，帮助犯罪推理类型电影获得“高分影片”的美誉。在此之后，不仅有国产片《黑处有什么》、《追凶者也》、《嫌疑人X的献身》等不同体量、不同背景的犯罪推理片陆续上映，也有引进类似《看不见的客人》这样结构精巧的非好莱坞影片。2017年11月3日，董越导演的作《暴雪将至》也获得东京电影节艺术贡献和最佳男演员。在未来，忻钰坤的第二部作品《暴裂无声》和邓超、阮经天主演的《心理罪之城市之光》也即将上映。
有别于犯罪推理题材网剧同时获得高口碑高点击，登陆大银幕的这类电影的受众明显较少，获得高口碑的同时，票房收入依然难以与真正的商业大作抗衡。刚刚摘得东京电影节项14天、11月17日上映的《暴雪将至》，首周末票房依然只获得了2000万。集结刘德华与王的《解救吾先生》在2015年只获得1.9亿票房。《嫌疑人X的献身》最终取得4亿票房，也是建立在原著、主演的超高知名度和粉丝群体之上。没有达到粉丝预期故事的《心理罪》，即便集结李易峰与廖凡，最终也止步于3亿票房。在内地并没有广泛知名度的《看不见的客人》，纯粹凭借故事的优秀取得近1.7亿票房的成绩，已经算是创造了历史。
反倒是另一部因为喜剧元素的存在而被忽略的犯罪推理片，在商业上获得了极大的成功，便是由新晋导演陈思诚执导的《探案》。片中王宝强与刘昊然饰演的叔侄，将本格推理的过程融入在癫狂嬉笑里，让整部影片的观感更加亲民，用爆笑缓解了推理当中的沉闷，最终获得8.2亿的票房，正在拍摄的第二部，也将故事的发生地从泰国搬到了美国的。
从制作层面来说，网剧和电影存在工种的差别，完全没有可比性，曾分别执导过电影与网剧的杨苗也认为，“网剧与电影没办法拿来比较，工艺完全不同。剧集三五天拍一集，电影三五天才拍几个镜头。就好像一个是机器打磨的工艺品，一个是匠人雕琢出的艺术片一样，有本质的区别。”
在表面上，因为二者不同的叙事方式。犯罪推理类网剧从观众的点播量和好口碑上，似乎对电影进行了“弯道超车”，但在杨苗看来，这二者之间并不能直接拿来进行比较，“剧集是断点叙事，讲一段停下来就且听下回分解了，观众的期待会有不断地累计，中间出现逻辑漏洞也不会去马上纠正，会想看下面怎么找补回来。电影不是这样。电影只有120分钟左右，必须完整地呈现出一个令人信服的，对技艺的要求非常高。怎么让观众进入这个世界？导演怎么去传达自己的思想？都需要很高的艺术水准。我认为不存在什么弯道超车，二者有着本质的区别。”
在不同的叙事结构下，网剧有着足够的时间去描述每一位人物的复杂性，用一个个片段去展现角色的变化，甚至可以用5到10分钟的时间，专门去讲述本格推理的过程。而电影的时间极为有限，视角只能尽可能地集中在主要角色的身上，而且如果线分钟案件分析，也会显得十分漫长，对情节的推动也有限。
2014年上映的《大师》，正是在影片最后近10分钟的时间里仅仅对事件本身进行复盘、分析，导致整部影片的情绪渲染到后没有找到合适的着陆点，有些虎头蛇尾。
这也令不少犯罪推理电影寻求融合其他的看点，前面提到的《探案》是其中一例，但能够像该片那样将原本相差极大的喜剧与推理相融合的并不多。相比起来，悬疑元素是最为直接也是最为成功的衍生品，动作元素则最具市场欢迎。
在新作《暴裂无声》当中，忻钰坤就选择加入动作元素。相比他的前作《心迷宫》。整部影片在故事的复杂程度上有所下降，但对角色的刻画和整体观感有着明显的提升。
在忻钰坤眼中，加入动作元素的首要原因是合理，因为“（主角）这样的性格，有很多打戏的话，会让观众更有代入感。而且片中他会去面对一些带有的团伙。”更何况，动作戏的加入，对影片本身也具有“加快节奏、构建冲突的功能性作用”。
董越导演的作《暴雪将至》同样安排了不少动作戏给段奕宏饰演的余国伟，因为他是一名有着强烈的执念，却又始终找不到突破的方向的人。当他与自己认为的“凶手”展开较量时，粗粝的动作戏，不仅与细致观察形成鲜明对比让他整个人更具张力，也成为他宣泄自己情绪的通道，在濒临时令其在生理上“失控”。
有趣的是，这一类型的电影，正是韩国电影在这十几年内崛起的重要组成部分。《追击者》、《老男孩》、《回忆》和《黄海》等片都是韩国黑色电影的杰出代表。忻钰坤也坦言，自己受到这些影片的“给养”，《暴雪将至》也被东京电影节审片人矢田部吉彦认为“看到了奉俊昊《回忆》的影子”。建立在这些影片精良的制作之上的，是韩国导演希望通过这样的视角去传达的世界观与价值观，“这样的影片，能够拓宽观众对世界的认知，让观众看到如果这件事放在自己身上，将会如何做出选择。”
相比其他类型的影视作品，由于对精妙故事的强烈需求，犯罪推理类型更加依赖于优秀的文学作品，文学IP改编不在少数，也有许多作品也会对文学作品中的进行借鉴、致敬。其中，改编自东野圭吾、岛田庄司等作家的作品改编影视剧十分知名。
这两名作家都有多部作品被改编成日剧或电影，甚至还有《秘密》这样被分别改编成剧集及电影的情况。这样的改编并不容易，在文学作品中，有很多推理的过程都是通过角色的内心戏所完成，要很好地在影视作品中将内心戏成为观众可以理解的形式，并不仅仅是把想法用旁白的形式说出来，或者在对话中表现出来这么简单。
相比而言，剧集的节奏与体量，确实与长篇小说更加相似，要在相对简短直接的电影中去体现犯罪推理的魅力，角色本身的连贯性也被提到了一定的高度。比如在东野圭吾和岛田庄司的作品中，尤以他们二人的系列故事主角伽利略和御手洗洁最为知名。
伽利略系列小说改编影视剧，主要有电影《嫌疑人X的献身》、《盛夏的方程式》和日剧《神探伽利略》等，其中伽利略的扮演者始终是福山雅治。同时，另一位并没有那么知名的新人加贺恭一郎的系列故事，也有不少被改编成影视剧作品，诸如《新参者》、《麒麟之翼》等。其中，加贺恭一郎也始终由阿部宽饰演。
这样长时间积累起来的观众缘让这样的系列作品更多了值得的情怀，观众也可以在观赏案件侦破的同时，对角色投放更多的感情。更何况，在后续作品中，也免去了不少对众多角色的介绍和铺垫，在有限的时间里将精力聚焦在最主要的故事线》延续王宝强、刘昊然这一组合，或许也是有着这样的考虑。
反观岛田庄司，直到这两年才开始打造御手洗洁的影视剧系列，《天才侦探御手洗：难解事件档案之折伞的女人》、《星笼之海》分别在前年与去年上映。这两个故事原本并不是岛田庄司的最为成功的作品，再加上玉木宏饰演的御手洗洁始终逃不开伽利略式角色的风格，让这两部影片远未达到观众的预期。至于黄子韬主演的《夏天十九岁的肖像》，就算相比苏有朋导演的《嫌疑人X的献身》，也是一个口碑、票房双输的尝试。
至于国内，雷米创作的《心理罪》小说在改编网剧成功后，不仅提升了犯罪推理类型影片在内地的市场欢迎程度，也让分属多家公司的小说IP改编权愈发升值。也正是由于五本《心理罪》系列小说的版权分属于大有天工、嘉映影业和徐纪周导演等不同地方，导致改编出的影视剧质量参差不齐，廖凡、李易峰主演的《心理罪》，与邓超、阮经天主演的《心理罪之城市之光》在风格与质感上都有着很大的不同。
这与此前的《鬼吹灯》IP改编十分相似，《九层妖塔》与《寻龙诀》在质感和节奏上的不同，在某种程度上来说也是在损耗着观众对IP和这一类型影片的信任。
《白夜追凶》、《无证之罪》双双以极高的评价和点击率完美落幕，中国的犯罪推理类影视剧也不过刚刚开始起步。五百导演创立的弧光联盟，以及其他不少电影幕后团队加盟网剧制作团队，都能以更高的工业标准帮助导演制作作品。
更加重要的是，这两部分别是原创剧本和改编剧本的作品同时取得了成功，也证明了原本就偏小众的内地犯罪推理文学，读者、粉丝对改编的影视剧并没有特别重要的影响。
结合《探案》、《看不见的客人》等原创剧本的电影接连取得的不俗成绩，国产犯罪推理影视剧完全能够凭借题材的独特性，摆脱一部分“IP热”带来的，在优质故事改编的基础上，像韩国电影那样拿出经得起打磨的原创故事，为这一类型片注入更加鲜活的生命力。